Що об’єднує російський балет і Покахонтас: Витончені роботи модного ілюстратора Жоржа Барб’є

Жорж Августин Барб’є – справжня зірка модернової графіки. Він працював з Дягілєвим і Картьє, втілював образи російських танцівників балету і паризьких модниць… Створюючи витончені, спокусливі жіночі (і чоловічі!) образи, він заклав основу стилю ар-деко.

Модні ілюстрації Жоржа Барб’є.

Модні ілюстрації Жоржа Барб’є.

Його творча спадщина воістину величезна і містить не тільки ілюстрації, але і ескізи костюмів, прикрас, текстилю.

Модні ілюстрації Жоржа Барб’є.

Модні ілюстрації Жоржа Барб’є.

Дивно, але відомості про його життя при цьому дуже мізерні. Відомо, що Барб’є народився у 1882 році у французькому містечку Нант. Його родина була досить забезпеченою, і в Нанті юнак відвідував Школу витончених мистецтв.

Модні ілюстрації Жоржа Барб’є.

У 1907 році він відправився підкорювати Париж. Своє навчання Жорж продовжив у Вищій національній школі витончених мистецтв в Парижі, де його наставником став Жан Поль Лорен – похмурий геній-монументаліст, з-під крила якої вийшла ціла плеяда художників-естетів. Лорен завжди віддавав належне академічного напрямку в живопису, але, судячи з розмаїттям художніх стилів його учнів, прагнув виявити і розвинути творчу індивідуальність.

Модні ілюстрації Жоржа Барб’є.

Через всього чотири роки відбулася перша персональна виставка Барб’є, що поклала початок грандіозної кар’єру художника. Його талант привернув увагу Люсьєна Фогеля – відомого видавця, який запросив Барб’є працювати в Gazette du bon ton. Це було одне з найбільш впливових видань для паризької модної індустрії.

Модні ілюстрації Жоржа Барб’є.

Він створював ілюстрації для реклами і презентацій практичних всіх паризьких кутюр’є того періоду – Поля Пуаре, Мадлен Вионне, Жанни Ланвен… В дизайні інтер’єрів Барб’є також залишив свій слід, розробивши ескізи шпалер для ательє Андре Гроулта – по них сходили з розуму всі представниці буржуазного Парижа.

Модні ілюстрації Жоржа Барб’є.

У 1913 році Барб’є створив культовий малюнок із зображенням чорної пантери для реклами ювелірного будинку свого друга. Цим другом був Луї Картьє, а образи, створені Жоржем Барб’є, згодом багаторазово тиражувалися і інтерпретувалися в рекламі і дизайні ювелірних виробів.

Модні ілюстрації Жоржа Барб’є.

На відміну від багатьох митців, під час Першої світової війни Барб’є не втратив популярності і не опинився на мілині. Він переїхав в Італію і відкрив для себе ще один вид діяльності – журналістику. Особливо добре йому вдавалися театральні рецензії, статті про моду та мистецтво, передмови до виставкових каталогів – цю діяльність він не кидав ніколи і вважався авторитетним критиком. Крім того, він продовжив співпрацю з виданнями, заказывавшими його малюнки до війни – Vogue, L Illustration, Femina,Le Jardin des Dames et Des Modes, і La Vie Parisienne..

У роки війни Барб’є не втратив популярності…

У 1912 році він приєднався у французькому Суспільству художників-оформлювачів (сьогодні це об’єднання назвали б спілкою дизайнерів). Це дозволило Барб’є регулярно брати участь у виставках, що приваблювало нових замовників.

Регулярні виставки залучали замовників.

Його популярності сприяло і те, що Барб’є умів і любив спілкуватися з людьми. Він не був затворником, вів яскравий та епатажний спосіб життя, не пропускаючи жодного значущого події в життя паризької богеми. Він і його друзі називали себе «Лицарями браслета» і проголошували моду своїм божеством. Барб’є дружив з усіма ключовими фігурами модного ілюстрації – адже, по суті справи, вони були його конкурентами.

Барб’є не тільки майстерно зображував світське життя, але і сам любив вечірки.

Вишукані прийоми – одна з улюблених тем Барб’є.

Художник дотримувався широких поглядів на відносини між людьми, в число його коханих входили граф Роберт де Монтескью і, можливо, відомий письменник Марсель Пруст.

Барб’є любив красу і розкіш.

Втім, з письменниками-естетами і декадентами Барб’є не тільки дружив – він ще й ілюстрував їх книги.

Ілюстрації Жоржа Барб’є.

З 1920-х років художник працював на ниві книжкової ілюстрації. Теофіль Готьє, Поль Верлен, Шарль Бодлер… Вірші багатьох поетів-декадентів прикрашені його химерними і вишуканими малюнками.

Ілюстрація Жоржа Барб’є.

Крім того, Барб’є створив графічний образ принцеси індіанців Покахонтас.

Ілюстрації до історії Покахонтас.

Справжнім шедевром визнано його оформлення книги «Пісні Билитис» – художник виконав сорок дві ілюстрації і майже півтори сотні віньєток. Улюбленим автором самого Барб’є був новеліст Анрі де Реньє, чий стилізований, естетський, эротизированный світ був дивно співзвучний робіт художника. Барб’є проілюстрував чотири його роману.

Ілюстрація Жоржа Барб’є.

Ілюстрації Жоржа Барб’є.

Однак найвідомішою роботою Жоржа Барб’є вважаються ілюстрації до «Небезпечних зв’язків» Шодерло де Лакло. Художник звертається до історизму й інтерпретує в дусі рококо «Світу мистецтва». Персонажі постають не просто спокусливими, а гранично хибними, досвідченими і розглядаючи звабливі, не цурається Барб’є і фантастичних, гротескних елементів.

Ілюстрація Жоржа Барб’є з відсиланням до шинуазрі.

Барб’є захоплювався російським балетом. Мабуть, справжнім творчим дебютом стало для нього створення ескізів костюмів і декорацій для «Російських сезонів» Дягілєва, а першою ілюстрованою книгою – альбом «Вацлав Ніжинський.

Малюнок із зображенням Вацлава Ніжинського.

Малюнки танців», де великий танцівник постає істотою нелюдської природи – демоном, фавном, древнім богом…

Ніжинський в образі фавна.

Барб’є досліджує танцююче тіло, стилізуючи лінії м’язів і зв’язок, перетворюючи театральний костюм в орнамент, природно пов’язаний з тілом.

Танцівники російського балету.

Наступний «балетний альбом» був присвячений Тамарі Карсавиной. Також в малюнках Барб’є, присвяченим балету, можна побачити і знамениту Іду Рубінштейн, чий фатальний вигляд відобразили в своїй творчості Сєров і Ромейн Брукс.

Вацлав Ніжинський і Іда Рубінштейн.

Барб’є тонко відчував моду і задавав тон. Йому вдалося передати дух свого часу – зухвалість, розкіш, сексуальність і витонченість.

Фатальні жінки Барб’є.

Жінки на його малюнках самодостатні, самоцінні, по-своєму владні. Крім «графіки моди», Барб’є і сам створював костюми, ювелірні прикраси, аксесуари – наприклад, для оновленого «Follies Bergère» в Будинку мод Макса Уэлди.

Ілюстрації Жоржа Барб’є.

Ілюстрації Жоржа Барб’є.

У співпраці з іншою культовою фігурою модної індустрії – Эрте – він розробив костюми і декорації для ільма «Месьє Бокер» з участю великого Рудольфа Валентино.

Малюнки Барб’є оспівують красу і витонченість.

У Жоржа Барб’є не було шансу застаріти, перетворитися в релікт давно минулої прекрасної епохи. Він помер на піку слави – йому було всього п’ятдесят років. Після скромної церемонії похорону в його рідному місті Нант наследними розпродали його бібліотеку, а колекцію еротичної графіки з різних куточків світу передали Нацональной бібліотеці, де тепер її практично неможливо побачити.

Світські левиці в малюнках Барб’є.

Барб’є створив золотий стандарт модного ілюстрації.

Після смерті художника його роботи були виставлені лише в 2008 році, але створені візуальні рішення панували в рекламному дизайні протягом наступних десятиліть.

Ілюстрація Жоржа Барб’є.

Текст: Софія Єгорова.