
Арка входу в Паризьке метро, створена Гимаром.
Його творіння називали блюзнірськими і прекрасними, руйнували і оспівували, хвиля замовлень від захоплених багатіїв межувала з запеклої криткой з боку представників церкви… Ектор Гимар об’єднав витончені мистецтва і сувору індустрію, створивши одну з візитних карток Парижа – химерні арки входів у метро.

Малюнки Ектора Гімара.
Ектор Жермен Гимар народився в Ліоні, але, коли юнакові виповнилося п’ятнадцять, сім’я переїхала в Париж. Там він і почав своє навчання в Національній школі декоративних мистецтв, продовжив в знаменитій Паризькій школі красних мистецтв у віці двадцяти років отримав свій перший замовлення – йому належало спроектувати паризьке кафе.
Творчий шлях Гімара почався рано. В юності він захоплювався неоготикой, проте, відвідавши Брюссель і побачивши роботи архітектора Віктора Орта, він закохався в химерний стиль ар нуво. По дорозі до Франції Гимар повторював слова Орта: «…брати не квітка, але його стебло» – і незабаром переробив всі свої поточні проекти дусі криволінійного модерну. Пластичні лінії, схожі на пагони, витончені плетіння, завихрення, вигини і хвилі… В ескізах з тих пір до своєї витонченої монограмі архітектор додає слова «стиль Гимар». І це була не погана гординя успішного художника – Гимар дійсно став провісником ар нуво у Франції.

Споруди Ектора Гімара.
Перша знаменита споруда Гімара – це багатоповерховий житловий будинок Кастель Беранже. Консервативна частина паризької публіки негайно охрестила це будівля просто “божевільним будинком”. Гимар забезпечив вхід в будівлю асимметриными кованими воротами, де не було жодного повторюваного елемента. Він був, по суті, першим, хто почав проектувати утилітарні конструкції без ритмічних орнаментів, як самоценное твір мистецтва з вільною композицією. Навіть у своїх ранніх спорудах Гимар сміливо поєднував різнорідні елементи – цегла, природний камінь, ковку і скульптуру, перетворюючи фасади в подобу музичних композицій.

Металеві решітки, спроектовані Гимаром.

За химерні орнаменти творіння Гімара називали божевільними.
Архітектор заперечував класичну симетрію фасадів – так і взагалі звичний стан речей в будівництві. Наприклад, міг розташувати вікна не на одній лінії і навіть не в суворому ритмі, пропагував ідею вільного, не виділеного фасаду. При цьому він чудово вмів вписувати свої споруди в специфічну паризьку міське середовище, «втискати» між історичними будівлями так, що будівля не втрачало своєї привабливості, а вулиця ставала світліше і гармонійніше. Гимар дбав і про те, щоб внутрішній простір будівлі було світлим, затишним і комфортним.
Улюбленим матеріалом Гімара став метал, дозволяв втілювати самі фантастичні ідеї. Його проекти були фантазійними і естетично витонченими, але він цікавився новими технологіями і багато думав про те, як удосконалити індустрію. Він розробляв ідею промислової стандартизації, а також запропонував одну з перших колекцій меблів для масового виробництва.

Кована металева решітка.

Люстра в стилі модерн.
Ектор Гимар став одним з провідних архітекторів у Франції початку XX століття. Він будував вілли і особняки, житлові будинки і кафе, проектував металеві решітки у техніці лиття, прикраси, меблі з його улюбленими рослинними образами.
У 1895 році муніципалітет Парижа оголосив конкурс на створення входів до станцій метро. Головний приз отримав архітектор на прізвище Дэрэ. Проект Гімара здався багатьом надто вже фантастичним, але… Президент Адміністративного комітету метрополітену, багач Адріан Бенар, був великим шанувальником Гімара і посприяв тому, щоб замовлення перейшов до його улюбленцю. Гимар запропонував сміливі і утоненные рішення, засновані на природних формах – бутони, павині хвости, стебла рослин… Матове скло і зеленувата зістарена бронза робили арки входів ніби старовинними, адаптували їх до вигляду Парижу тих років. І в той же час виглядали як ювелірні прикраси, створені не для прекрасної жінки, а для великого міста.

Стилізовані рослини-ліхтарі над табличкою.
Ідеї Гімара зустріли не тільки захоплення, але і запеклу критику. Діячі церкви називали творіння архітектора «гидотою», «блюзнірством» і чомусь «розпустою». Однак протягом п’яти років Гимар, незважаючи на всі ці образи, створив входи більш ніж шістдесяти станцій паризького метро. Правда, багато з них були демонтовані під час Першої та Другої світової війни, а коли світ оговтався від цих катастроф, ці металеві шедеври, що збереглися на складах Паризького управління транспорту, «роз’їхалися» по всьому світу, включаючи Росію.

Архівне фото входу в Паризьке метро.
У 1909 році Ектор Гимар одружився з художницею Аделине Оппенгейм, дочки американського фінансиста, і подарував своїй дружині розкішний подарунок. Він спроектував знаменитий Готель Гимар, де розробив не тільки образ самої будівлі, але і інтер’єр аж до дрібниць. А ще Готель Гимар став одним з перших будівель, де є ліфт – до того перші моделі ліфтів застосовувалися тільки у висотних будівлях.

Фрагменти будівель Ектора Гімара.
Сальвадор Дали називав творіння Гімара символом духовної стійкості – у ті дні, коли духовна стійкість була потрібна самому архітекторові. Гимар був непростою людиною, часто не знаходив підтримки та фінансування. У зрілі роки, коли стиль ар нуво вже приївся публіці, він практично залишився без замовлень – блискучі дні успіху і слави пройшли. В кінці 30-х років над Європою нависла страшна тінь німецького фашизму. І якщо багато ще намагалися закрити очі на цю загрозу, переконати себе в тому, що їх за межами Німеччини не стосується, Гимар не міг залишатися сліпим і байдужим – його дружина була єврейкою. У 1938 році подружжя Гимар переїхали в США. Архітектор був уже немолодий, в США його ніхто не знав. Після чотирьох непростих років він помер в готелі «Адамс» в Нью-Йорку. У його рідній Франції про це дізналися тільки після війни. Як і про те, що деякі споруди Гімара безповоротно втрачено…

Меблі, створена Гимаром.

Ювелірна прикраса.
Вдова Ектора Гімара передала роботи свого чоловіка – збережені предмети меблів, прикраси, ескізи кількох французьким музеям. Після багатьох років критики, нерозуміння і загроз знесення входи в паризьке метро були оголошені національним надбанням.
Текст: Софія Єгорова.
Thanks!
Our editors are notified.