Як насправді виглядала Венеція XVIII: ведута Франческо Гварді

Культура

Как на самом деле выглядела Венеция XVIII: ведута Франческо Гварди

Франческо Гварді — італійський художник, один з останніх майстрів венеціанської школи живопису і любитель жанру veduta. Його полотна познайомлять з Венецією XVIII століття очима сучасника та місцевого жителя. У цьому огляді мова про його чудових картинах.

Любов до Венеції

Любов до свого рідного міста – Венеції – укупі з майстерністю і ретельним опрацюванням деталей дозволили нам через полотна дізнатися Венеції XVIII століття очима місцевого жителя. У зв’язку з цим живописні роботи Гварді можна оцінювати як справді історичний документ. Зображуючи маленькі дворики, вузькі вулички і площі, Гварді надає реалістичним видами міста ліричну інтонацію, перетворюючи їх в чарівний поетичний пейзаж.

Как на самом деле выглядела Венеция XVIII: ведута Франческо Гварди

Ведута

Картини Гварді в стилі «ведута» (ведута від італійського veduta, «вид», «пейзаж») наповнені сміливими мазками і тонкими тональними ефектами, які створюють відчуття світла і руху в небі, воді і позолочених човнах, які він любив зображати. Мальовнича подання Гварді про море і воді чудово: вони виглядають так, ніби вони живі та динамічні, вони передають таке відчуття, що можна вловити шум хвиль.

Как на самом деле выглядела Венеция XVIII: ведута Франческо Гварди

Читайте также:
Як собака, мавпа, свиня та інші тварини рятували життя людей

Листівки

Венеціанські види у виконанні його і Джованні Каналетто (який справив значний вплив на творчі пориви самого Гварді), любили привозити з собою з гран—туру молоді аристократи як нагадування про італійських подорожі.

Как на самом деле выглядела Венеция XVIII: ведута Франческо Гварди

По своїй якості і сприйняття світу ці картини набагато ближче до творів художників наступного століття: творчість Гварді, позбавлене зовнішнього ефекту, але глибоко поетичне, передбачило появу «пейзажу настрою» в живописі ХІХ ст. Всі ці елементи руху і життя в картинах майстра — пряме відповідність періоду бароко, для якого характерні динамізм, помітні кольори і пишність форм. Однією з таких живих робіт є картина «Палацова сходи», з якою пов’язана цікава історія.
Как на самом деле выглядела Венеция XVIII: ведута Франческо Гварди

Картина “Палацова сходи”

Дане полотно було вивезено нацистами з Національного музею у Варшаві в 1939 році незабаром після захоплення Польщі Німеччиною. В кінці 1990—х з’ясувалося, що картина належить полякам, однак розбіжності в законодавстві Польщі та Німеччини з питань повернення зниклих в роки війни творів мистецтва не дозволили провести реституцію раніше. В результаті картина подорожувала в руках приватних замовників багато років. Після багаторічних переговорів, у березні 2014—го, Німеччина вирішила повернути роботу щодо реституції.

Как на самом деле выглядела Венеция XVIII: ведута Франческо Гварди

На цій невеликій картині (32,8 x 25,8 см) зображені венеціанські вельможі, що розмовляють на сходах великий сходи Палацу Дожів. По сходах піднімаються носії, а в тіні арок Венеціанського палацу стоять господа. І ми, глядачі, відчуваємо себе свідками цієї розмови і відчуваємо себе частиною венеціанської життя. Як і у всіх своїх міських пейзажах, Гварді і тут не прагне до точної передачі архітектури та детального опрацювання образу. Художнику важливо не запам’ятати те, що бачить його очей, а щиро розповісти про рідне місто. Гварді дозволяв собі щось домислити, щось опустити, щось змінити на полотні (звідси улюблений стиль майстра — «каприччо» — пейзажні міські фантазії). Від подібної домысленности полотна набували ще більшу привабливість і чуттєво відтворювали особливу атмосферу Венеції.

Читайте также:
В Єгипті знайшли мумії, яким 3500 років

Символіка картини

У картині Гварді багато овіяне символікою: в середині арки звисає старий ліхтар — стародавній символ духовного осяяння; праворуч на передньому плані — сходи, що знаменує духовний підйом. Колона, зображена зліва, на образотворчому мовою означає справедливість і доброзичливість — основні принципи гуманності. Всі кордону предметів виписані Гварді нечітко, вони немов оповиті якоюсь серпанком, яка народжує ілюзію простору і об’єднує всі елементи композиції в єдине ціле. Коли деталі відступають на другий план, провідну роль набувають відтінки. Майстер світла і тіні Гварді блискуче впорався зі своїм завданням, показавши контраст затіненого простору під аркою, боротьбу світла і тіні і залитий сонцем палаццо на задньому дворі.

Как на самом деле выглядела Венеция XVIII: ведута Франческо Гварди

Франческо Гварді — художник, зачарований своїм містом. Безліч його робіт виконані з натури. Майстер прагне до опису особистого враження в конкретному моменті, переслідуючи ритм біжать по небу хмар і шелест хвиль, ковзання гондол і їх таємниче відображення в водної гладі. Чудові види Венеції XVIII століття, передані з особливою любов’ю автора, відомі нам завдяки талановитій Франческо Гварді.

Читайте также:
Таємниці буття першодрукаря Івана Федорова: Шлях до освіти і боротьба за виживання

Автор: Djamilya Art

Source
Оцініть статтю
Популярний портал | Proexpress.com.ua | все найцікавіше в Україні

Thanks!

Our editors are notified.