Ні для кого не секрет, що жінки – невичерпне джерело натхнення для художників всіх часів і народів. Проте найбільш відомим жіночим портретом епохи Відродження є просто одягнена «Мона Ліза». Інший ранній відомий портрет з зображенням жінки – «Дівчина з перловою сережкою» голландського художника Яна Вермеєра. А ось зображення оголених жінок створили кілька протиріч, викликавши безліч суперечок і пересудів серед здивованої юрби і критиків.
1. Дві Фріди, Фріда Кало, 1939 рік
Дві Фріди, Фріда Кало, 1939 рік.
Фріда Кало була мексиканської художницею, яка відома своїми автопортретами, часто включають символічні зображення фізичних і психологічних ран. У неї були бурхливі стосунки з іншим відомим мексиканським митцем Дієго Рівера, під час яких вони одружилися, розлучилися і знову одружилися. «Дві Фріди» були створені приблизно під час розлучення Кало з Дієго Рівера, і вважається, що картина зображує її втрату. Це подвійний автопортрет. Фріда ліворуч одягнена в біле плаття європейського стилю з її серцем, розірваним і кривавим, у той час як Фріда праворуч одягнена в традиційне мексиканське сукню з її серцем, все ще цілим. Через рік Кало знову вийшла заміж за Ріверу, і, хоча їх другий шлюб був таким же неспокійним, як і перший, він тривав до самої її смерті. Ця картина є найбільшою роботою Кало, а також її найвідомішою.
Фріда Кало – геній, народжений через біль.
2. Олімпія, Едуард Мане, 1863 рік
Олімпія, Едуард Мане.
Французький художник Едуард Мане вважається піонером сучасного мистецтва і його роботи внесли значний вклад в модернізацію живопису. Найвідомішою серед цих робіт є «Олімпія». На картині зображена полулежащая оголена жінка в супроводі покоївки. Коли вона вперше була виставлена в Паризькому Салоні 1865 року, це викликало величезний спір не з-за наготи Олімпії, а з-за ряду деталей, таких як: орхідея в її волоссі, браслет, пара сережок з перлами і східна шаль, які уособлюють її як дівчину легкої поведінки. Ще одним обурливим елементом, зображеним на картині, була чорна кішка, яка нібито символізувала аморальний і розбещений спосіб життя, притаманний повій. І тим не менш, незважаючи на суперечливі думки, цей твір є одним з найбільш відомих у всьому світі.
Бар у Фолі-Бержер, Едуард Мане.
3. Мерилін Диптих, Енді Уорхол, 1962 рік
Легендарна робота під назвою Мерилін Диптих, Енді Уорлох, 1962 рік.
Легендарна американська актриса Мерилін Монро померла в серпні 1962 року. В наступні тижні Енді Уорхол, відомий як батько поп-арту, зробив цей шедевр, який містить п’ятдесят зображень актриси, які засновані на одній і тій же рекламної фотографії з фільму 1953 року «Ніагара». Перші двадцять п’ять зображень на лівій стороні роботи яскраво забарвлені, в той час як інші двадцять п’ять портретів праворуч представлені в чорно-білому кольорі з ефектом вицвітання. Критики припускають, що контраст наводить на думку про смертності зірки. «Мерилін Диптих» – культове твір поп-арту, рух, зазначене використанням впізнаваних образів з популярної культури, таких як реклама, знаменитості і персонажі коміксів. Це також найвідоміший шедевр Енді Уорхола і найвідоміша картина американського художника. У 2004 році ця робота була названа третім найвпливовішим твором сучасного мистецтва в опитуванні 500 художників, кураторів, критиків і дилерів, замовлених спонсором премії Тернера.
4. Дівчина з перловою сережкою, Ян Вермеер, 1665 рік
Дівчина з перловою сережкою, Ян Вермеер.
Ян Вермеер, мабуть, найвідоміший художник голландського золотого століття після Рембрандта. «Дівчина з перловою сережкою» – його найпопулярніша робота, яка зображує європейську дівчину, одягнену в екзотичну сукню, східний тюрбан і велику перлову сережку. Мало що відомо про життя Яна Вермеєра і нічого не відомо про модель, яка з’являється в картині. Тим не менш, «Дівчина з перловою сережкою» є одним з найбільш відомих портретів, коли-небудь створених, і його часто називають «Мона Ліза Півночі». Можливо, таємниця, що оточує картину, додає їй популярності. У 1999 році американський романіст Трейсі Шевальє написав історичний роман з тією ж назвою, що і портрет, беллетризовав розповідь про створення шедевра Вермеєра. Пізніше, з нього зняли фільм, який був номінований на три премії «Оскар».
Молочниця, Ян Вермеер.
5. Мона Ліза Леонардо да Вінчі, 1517 рік
Легендарна Джоконда, Леонардо да Вінчі.
Леонардо да Вінчі вважається видатною постаттю італійського Відродження, який досяг успіху в багатьох областях, включаючи мистецтво. А його легендарна «Мона Ліза» була визнана «найвідомішим, самим відвідуваним, самим оспіваним і самим пародируемым твором мистецтва в світі». Безумовно, слава цієї картини спочиває, зокрема, на невловимою усмішку на обличчі жінки, також відомої як «Джоконда» або «усміхнена». Ґрунтуючись на розповідях раннього біографа, картина являє собою картину Лізи Герардіні, реальної дружини торговця. Але для Да Вінчі «Мона Ліза» завжди була незавершеним твором, оскільки це була його спроба до досконалості. Картина так і не була доставлена комісару, бо художник зберігав її при собі до кінця свого життя.
Мадонна Бенуа, Леонардо да Вінчі.
В продовження теми – [GO=https://kulturologia.ru/blogs/101019/44250/]18 загадково-неоднозначних картин геніального Жоана Міро[/GOя], творчість якого обговорюють і донині.
Thanks!
Our editors are notified.