Двоїста природа перлів надихала художників у всі часи: перлини століттями використовувалися як атрибути марнославства, чистоти, невинності і навіть щедрості. Згідно інформації Національної галереї мистецтв, “символічно, перли був пов’язаний з марнославством і мирськими турботами. Тіціан, наприклад, окрашивал волосся Венери, прикрашені перлами. Вони також можуть представляти чистоту, як видно з картини Лоренцо Лотто про Святій Катерині”.
В голландському живописі XVII століття перлини зображені в сережках, намиста і браслети героїнь в портретах, історичних картинах і предметах vanitas. Мабуть, найвідомішою картиною з перлами по праву вважається “Дівчина з перловою сережкою” Яна Вермеєра.
Ян Вермеер “Дівчина з перловою сережкою”
Ця картина, відома як “Північна Мона Ліза”, представляє найкраще творіння голландського мистецтва. Ян Вермеер (1632-1675) – один з найвідоміших художників Золотого століття Голландії. Його витончена техніка живопису, експерименти з оптикою і перспективою, унікальний спосіб передачі світла і поетичний характер його зображень залишаються неперевершеними по своїй оригінальності і силою впливу на глядача. “Дівчина з перловою сережкою” зображує героїню в розкішному вбранні на темному фоні, який на перший погляд здається несуттєвим. Однак, майстер тіні і світла Вермеер підібрав фон таким чином, що він чудово контрастує з кремовою шкірою моделі і напівпрозорими очима. На додаток до вишуканого синьо-жовтого завою на мочці вуха висить велика перлова сережка у формі сльози. Хоч і на перший погляд ця картина має класичні характеристики портрета, вона насправді відома як “тронье” (фантазійний тип портрета, що зображає типаж або темперамент. Тобто це принципово не портрет реального людини, хоча дехто цілком міг бути для неї моделлю). Героїня картини немов хоче розповісти глядачеві таємницю, але що саме – буде приховано назавжди. Так само як і не стане відомо хто позував Вермееру. Загадковість і таємний сенс, контраст світла й тіні, композиційна лаконічність і особлива техніка живопису – все це характеризує Вермеєра і найвідомішу написану ним картину “Дівчина з перловою сережкою”.
“Дівчина з перловою сережкою
Тіціан “Леді в білому”
Тицианно Вечелліо (Тіціан), найяскравіший представник венеціанської школи, використовував яскраві кольори в якості свого основного інструменту виразності у своїй творчості, в тому числі і на своїй загадковій картині “Леді в білому”. Приваблива молода жінка в білому атласному платті, прикрашеному золотом, коштовними каменями і перлами, на мить перестає обмахуватися віялом, щоб зустрітися поглядом зі спостерігачами. Майстерно написаний світло відбивається в її волоссі, блиск тканини сукні і палкому рум’янець щік і губ. Яскравою плямою у зовнішності моделі є скромна усмішка, прихована за яскраво-червоними губами. Таємниця завжди огортала особистість моделі. Хто вона? Дочка Тиціана Лавінія, кохана або ідеалізований образ жіночої краси? У листах майстер венеціанського Ренесансу Тіціан згадував елегантну жінку на картині як своє “найдорогоцінніше істота”, але справжня особистість “Леді в Білому”, залишається загадкою й донині, що не применшує краси полотна, а лише додає йому привабливості.
Тіціан “Леді в білому”
Франс Халс “Портрет Ізабелли Койманс”
У 1650 році Франс Халс завершив портрет Ізабелли Койманс з двома нитками перлів на зап’ясті і шиї, що символізують чистоту молодої жінки. Халс не відмовляється від свого улюбленого інструмента – отрывочного нанесення фарби швидкими широкими мазками, збираючи цілі області картини відносно невеликою кількістю широких мазків. Погляд спостерігача подорожує по просторому мережива, ленточкам і інших деталей сукні до чарівного обличчя дівчини. Картина наповнена елегантністю і шармом. Франса Халса можна вважати одним з великих голландських новаторів початку XVII століття.
Франс Халс “Портрет Ізабелли Койманс”
Пітер де Хох “Чоловік вручає лист жінці в передпокої”
В таких роботах, як картина Пітера Пітера де Хоха “Чоловік вручає лист жінці в передпокої”, виконаної в 1670 році, зображений красивий будинок біля каналу, а в ньому – багато вдягнутий чоловік вручає лист жінці з дуже великою перловою сережкою. Враховуючи тьмяне оточення, той факт, що ця сережка так добре видно і детально прописана, є незвичайним і значним. Художник приділив особливу увагу обрисів його форми і контури. Денне світло падає на молоду жінку, яка одержує лист. Пітер де Хох спритно пов’язав інтер’єр з екстер’єром. Ця картина є одним із зразків жанрового живопису. І де Хох були великим майстром цього жанру, як і його колега Ян Вермеер.
Пітер де Хох “Чоловік вручає лист жінці в передпокої”
Ніколас Мас “Портрет Анни Хофстрик”
Портрет одного з останніх представників Золотого століття ” голландського живопису Миколи Маса в 1660-х роках зображує Ганну Хофстрик з вишуканим перлами у її волоссі і на шиї. Однією рукою вона притримує свою хустку, а іншу опускає в фонтан, що говорить про невинність. Перли і вода довгий час були символами чистоти і жіночності, і ця картина підкреслює цнотливість Анни як прообраз чесноти для молодої незаміжньої жінки того періоду.
Ніколас Мас “Портрет Анни Хофстрик”
Мадонна з перлами
На багатьох картинах Діва Марія зображена у супроводі перлів, який символізує чистоту й невинність, і, як правило, на таких портретах вони були ідеально круглими, бездоганно білими і з яскравим блиском. Особливо чудово відображення цієї прикраси на картині Карло Крівеллі “Мадонна з Немовлям” (його Мадонни завжди в модних вбраннях, з вишуканими зачісками і розкішними ювелірними прикрасами з дорогоцінних каменів) і на полотнах Антонелло да Мессіна “Мадонна-Аннунціата” і “Мадонна Салтинг “, де вона носить перлина в короні і брошках.
Карло Крівеллі “Мадонна з Немовлям”
Мадонни Антонелло да Мессіна
Таким чином, перли – нев’янучий і улюблений фаворит жінки не тільки в минулі століття, але і в сучасності. Він надає ніжну романтику минулим епохам і прикрашає дівчат донині. Перли прекрасний не тільки як прикраси, але і своїм алегоричним посилом чистоти і невинності.
Thanks!
Our editors are notified.