Сучасний Гонконг – дивовижний і прекрасний. Він сповнений таємниць, загадок та історичних пам’яток, що вражають своєю величчю і красою. Навколо нього складаються міфи та легенди, а туристи з усіх куточків планети їдуть подивитися на величезну статую Будди, що зі спокоєм дивиться на світ. Але от тільки у «медалі» є своя зворотна сторона, про яку мало хто знає. Про те, яким це місто було ще кілька десятків років тому, розкажуть чорно-білі знімки пана Фан Хо (Ho Fan), який все своє життя знімав старий Гонконг на простенький плівковий фотоапарат.
Маленькі мушкетери. Автор: Ho Fan.
Танцюючі навіси. Автор: Ho Fan.
Він народився в Шанхаї в 1937 році, але в ранньому віці іммігрував зі своєю родиною в Гонконг. Сім’я Хо не була серед метушливих і зневірених: його батько був процвітаючим торговцем, і, поселившись одного разу в Гонконзі, він заснував фабрику з друку етикеток. Але відчай і боротьба за виживання вирували навколо них. Тим не менш, коли молодий фотограф відправився на вулиці Гонконгу з камерою свого дядька Rolleiflex, це була не бурхливе життя міста, яку він хотів зафіксувати, а щось інше, неймовірне: сонячне світло і тіні, іконографія Гонконгу, дистиляція атмосфери міста з його трамвайними лініями, рикшами, бамбуковими лісами, маленькими човнами, несущимися по в’язкій воді одним веслом, яскравий, але туманний світ. Але повна відсутність натовпу.
Замість цього самотній чоловік – жінка в традиційних білих одежах і довгою косою, чоловік на старенькому велосипеді, рикша, одягнений у жилет і капелюх: максимум одна фігура або дві, завжди повернені спиною, обережно відсунувшись в бік, немов бажаючи зникнути; типові самотні представники величезного, динамічного населення, які насправді ніколи не були самотні, крім як у своїх снах.
Про свою фотографічної техніки Хо каже: «Спочатку ви повинні знайти ідеальне місце. Потім ви повинні бути терплячі, щоб знайти потрібний об’єкт, який викликає інтерес, навіть якщо це просто кішка. У вас повинен бути точний момент, щоб зловити дух, сутність, душу місця або людини… Якщо у вас немає точного моменту, вам потрібно почекати правильного почуття. Це справжня творча робота, тому що у вас повинно бути відчуття всередині».
За роботою та грою. Автор: Ho Fan.
Створені ним знімки відображають захоплення міським життям, а також добре вивчені і досліджені вулички, закутки, нетрі і торгові площі, на яких зображені вуличні торговці і дітлахи трохи молодша за нього самого. Він виявляв свої плівки вдома у ванній, друкуючи зображення, і незабаром створив значну серію робіт, присвячених хроніками Гонконгу в 50-х і 60-х роках, коли він став великим столичним центром.
За своє життя Хо встиг попрацювати професором, викладає фото та кіно мистецтво, а так само видати п’ять книжок, одну з яких увійшли всі його нагороди за знімки, які беруть участь в різних заходах. Завдяки багатому життєвому досвіду і різноманітності, його стиль вважається воістину унікальним, повним ліричної краси, драматичної сили і поетичної величі.
Спогад про Ван Чай. Автор: Ho Fan.
Коли ви дивитеся на ці монохромні зображення, ви не можете пояснити свої відчуття, але відчуваєте, що вони зроблені з кінематографічним поглядом. А все тому, що пан Хо – відставний режисер і актор, який знає кілька секретів про те, як з нічого зробити справжнє досконалість. Він використовує свої навички для того, щоб підкреслити всю драматичність предметів. Використовуючи світло не тільки для освітлення, але і для створення настрою, атмосфери він створює настільки життєві композиції, що поєднують в собі гостре почуття графічного зіставлення елементів, глибини і перспективи. Здається, що кожне зображення розповідає кінематографічні історії про втрачений час.
Знайомство. Автор: Ho Fan.
Кілька разів він знімався в головній ролі перед камерою. Але він не сумнівається в тому, що саме його фотографія, за яку він отримав сотні нагород по усьому світі, мала найбільше значення. Кіновиробництво – його професія, фотографія – його пристрасть. Він любить фотографію більше, тому що у неї більше свободи вираження, немає тиску з боку касових зборів. Хо завжди віддавав перевагу монохромний режим для знімків. Фотографу подобалося концентрувати і спрощувати світ у чорно-білих тонах, це було більш підходящим для його натури. Він міг висловлювати свої емоції більш вільно, вони знаходилися під його повним контролем, а результати були сюрреалістичними та полуабстрактными. Йому сподобалося це відстань: не дуже близько, не надто далеко…
Парасольки. Автор: Ho Fan.
Інферно. Автор: Ho Fan.
Хо говорить про те, що він постійно концентрується на фотографуванні, щоб зробити дійсно хороший знімок. Це насправді дуже важка робота. Потрібно бачити і думати весь час, не перестаючи. А ще для того, щоб чогось досягти, необхідно подумати, як перевершити свою минулу роботу під новим кутом, новим стилем або новим почуттям. Тому завжди варто слухати своє серце, щоб визначити той вирішальний момент, про який говорить Анрі Картьє-Брессон.
Ви повинні відчути і отримати відповідь від об’єкта зйомки. У цей момент ви повинні дбати, дихати і любити всесвіт – це не просто створення красивої картини, а колосальна праця. Він вклав цілу життя в кожну створену їм фотографію. У той час плівка коштувала дуже дорого, і тому, коли ти натискав на кнопку затвора, це коштувало грошей. Він був як ковбой з однією кулею, а не автоматом, шукаючи цей вирішальний момент.
Дитинство. Автор: Ho Fan.
Фан Хо в 2014 році.
Пан Хо стверджує, що насправді вулична фотографія вибрала його. Фан був великим шанувальником кіно в дитинстві, а в Шанхаї він дивився багато фільмів на самоті. А ще фотограф любить розповідати історії. Тому, коли він втік у Гонконг, йому хоч якось, нехай і таким дивним чином, хотілося розповісти ці історії.
Через деякий час він надійшов у коледж Святого Павла, один з кращих, якщо не найкращий коледж на той час у Гонконгу: «Я хотів бути письменником. Я так добре вчився на уроках письма, що дістав прізвисько «великий учений» – Бах Гам, навіть від своїх професорів». Хо був винятковим учнем і міг працювати з дому, в той час як його однокласники повинні були залишатися в школі. Йому подобалося писати абсолютно на будь-які теми, але особливо романи. Одного разу, раптом, він більше не міг продовжувати навчання, і не міг читати, тому що у нього почалася страшна мігрень, і лікар не зміг вилікувати його. І тоді майбутній фотограф знайшов єдиний спосіб полегшити свій головний біль – дихати свіжим повітрям, гуляючи по вулицях: «Стало так нудно, що я зробив миттєві знімки, щоб відігнати час. Прийнявши участь у конкурсі і отримав перший приз, я дуже надихнувся. Тому я почав розповідати свої історії, використовуючи фотографію в якості засобу масової інформації», – розповідає пан Фан про те, як він прийшов до фотографічного мистецтва.
Самотній рейнджер, 1954 рік. | Гонконг – Венеція, 1962 рік. Автор: Ho Fan.
На вулицях Гонконгу. Автор: Ho Fan.
«А ще мені б дуже хотілося розповісти вам про один улюбленому мною знімку. Він називається «Вечірні поспіху» 1954 рік. Знімок був зроблений в західному районі Гонконгу. На той момент я вивчав китайську літературу і прочитав вірш, який дуже вразило мене. Тому я повинен був знайти те саме місце, в якому було те ж почуття, що я отримав від вірша». Настрій, атмосфера і головний герой − все повинно було виражати ті ж емоції, що і вірш. Як фотограф тільки знайшов те місце, він ходив туди багато днів. Триколісні вози і чоловіки, що йдуть додому; тиша, за якою послідував прибій, що розбивається об каміння; освітлення було слабким… Це був видовищний і вирішальний момент для нього, так що побачена картинка все ще переслідує фотографа на протязі всього його життя, хоча він і зобразив її півстоліття тому.
Колія. Автор: Ho Fan.
Рикша. Автор: Ho Fan.
«Я висловлюю те, що відчуваю в той час і що у мене на серці. Спочатку у мене є зображення в моїй голові. Я кажу собі: я знаю, що так і буде. Вислів про минулому часі. Думаю, щось подібне до туги». До всього іншого йому також подобається експериментувати і поєднувати зображення один з одним, щоб побачити як композиційний ефект, так і зміст. Тому технічна сторона не надто важлива. Більш важливо використовувати свої очі, розум і серце. Techinique − це те, що кожен може зробити. І як говорить легенда вуличної фотографії, щоб підняти свою фотографію на більш високий рівень, потрібно щось сказати: «Ви повинні відчути це, коли зробите фотографію, і це виведе вас на новий рівень. Фотографія повинна бути такою, що запам’ятовується і заслуговує уваги».
Вечірні поспіху. Автор: Ho Fan.
Каліграфія. Автор: Ho Fan.
Китай Китаєм, а колоритні портрети і пейзажі часів Радянського Союзу в своїй оригінальності анітрохи не поступаються знімкам легендарного Фан Хо.
Thanks!
Our editors are notified.