У чому схожість і відмінності мереживниць на однойменних картинах Тропініна і Вермеєра

Мереживниця (рукодільниця) – популярний серед живописців побутових сцен мотив. Це пояснюється тим, що і в XVII, і в ХІХ століттях плетіння мережив було модним і прибутковою справою, а саме мереживо цінувалося на вагу золота і цілком прирівнювалося до мистецтва, що вимагає від виконавця фантазії, посидючості й вправності. На сьогоднішній день можна нарахувати понад 40 полотен із зображенням жінки, прядущей мереживо. У чому ж особлива принадність, а також подібності та відмінності «Кружевницы» Вермеєра і Тропініна?

«Мереживниця» Василя Андрійовича Тропініна

Цікава історія написання першої картини: Василь Тропінін до 47 років був придворним художником графа Маркова, який жодною мірою не бажав розлучатися зі своїм особистим майстром. Існувала чутка про те, що одного разу в Англійському клубі пан Дмитрієв, вигравши у графа Іраклія Маркова у карти велику суму, публічно запропонував йому обміняти борг на вільну для Тропініна. І ось, як великоднього подарунка, Тропінін нарешті отримує вільну. Відразу після цього він виїхав у Петербург і звернувся в Імператорську Академію мистецтв з проханням про присудження йому звання художника. Восени того ж 1823 року він отримує звання академіка за представлені роботи, в числі яких і отримала самі захоплені коментарі «Мереживниця».

Василь Тропінін і його картина
Василю Андрійовичу вдалося змалювати прекрасну російську селянку за її улюбленим мереживним справою. Що видає її любов до цього заняття? По-перше, хоч героїня картини і кинула погляд на стороннього спостерігача, вона не випускає з рук коклюшки і, здається, ніби в наступну ж секунду вона знову продовжить свою справу. При цьому, спостерігач не завадив їй, адже вона обдарувала його ніжною і милою посмішкою і ясним поглядом. По-друге, її поза і схилена голова вказують на старанність і працьовитість у мереживній справі. Крім того, дівчина повністю приготувала своє робоче місце: є і коклюшки, і нитки, і спеціальний стіл для кружевоплетения, і ножиці.

Фрагменти
Палітра кольорів вибрано не яскрава. Це зеленуваті, бежеві пастельні відтінки. Дівчина одягнена у скромне плаття сіро-блакитного кольору з рукавами-ліхтариками, оголюють руки по лікоть. На її шиї красується акуратний білий серпанковий хустку. Волосся зібране в скромний пучок, так, щоб зайві пасма волосся прибрані за вуха, щоб не заважали копіткої роботи. Її пальці ніжні, тонкі, створені саме для такої творчої діяльності, перебирають мереживні пристосування.

«Мереживниця» Яна Вермеєра

Що знаменно -«Мереживниця» – найменша за розмірами робота голландського художника (24.5 см x 21 см).
Ян Вермеер – любитель побутових сцен, в центрі яких жінка, зайнята улюбленою справою (будь то написання листа, гра на інструменті, зважування ваг або мереживоплетіння). Героїня Яна Вермеєра може бути і дворянкою, і зазвичай помічницею по дому. В незалежності від свого статусу вони сяють майстерно створеним світлом і вони однаково прекрасні.

Фрагменти картини ВермеєраДійсно, Ян Вермеер – справжній чарівник світла і тіні, ось і на картині «Мереживниця» геніально розташовані світлотіньові акценти: обличчя дівчини навмисно підсвічено, щоб продемонструвати її старанність і працьовитість (це ріднить її з героїнею Тропініна). Також підсвічені її тонкі, ніжні руки, перебирающие коклюшки. Обличчя дівчини опущено і цілком перейнято мереживним процесом. Зачіска героїні Вермеєра більш вишукані, ніж у Тропініна: це пучок з косичкою і накрученими пасмами з боків. При цьому зібране волосся не заважають її роботі. Героїня вбрана в розкішний знаменитий вермееровский жовтий жакет з білим коміром (дуже часто зустрічається в одязі героїнь інших картин Вермеєра). Є припущення, що це предмет гардероба дружини Вермеєра – Катаріни Болнес, яку художник використовував на своїх полотнах. На столику є синє полотно – теж дуже часто зустрічається мотив на картинах Вермєєра. Справа в тому, що Ян Вермеер був одним з перших голландців, настільки активно використовують синій (найдорожчий на той час ультрамарин) пігмент у своїх роботах. Таким чином, улюблена палітра Вермеєра – жовтий і синій.

Ян Вермеер
Ян Вермеер славиться своєю любов’ю до технічних нововведень: при створенні «Кружевницы» художник використовував камеру-обскуру. Про це свідчить безліч оптичних ефектів, наприклад: розмитий передній план.

Які подібності на однойменних картинах художників?

1. Обидві героїні однаково старанні в своєму занятті мереживним плетінням (про це говорять, насамперед, їх руки).
2. Інструменти кружевоплетения єдині на обох картинах (коклюшки, спеціальний стіл, нитки). Стіл для рукоділля, над яким схилилися обидві героїні, являв собою складну конструкцію: кругла стільниця кріпилася на ніжках з отворами, завдяки яким її можна було піднімати або опускати для комфортного використання.
3. Обидві героїні мають ніжні і тонкі пальці, зайняті улюбленою справою.
4. Обидва художники написали ці роботи у період, зазначений популярністю жіночих побутових сцен. Тропінін написав ще кілька робіт, присвячених образів трудівниць-городянок і їх копіткій праці («Пряхи», «За прошивкою», «Золотошвейка»). Для картин Вермеєра також характерні умиротворені побутові сцени, найчастіше він зображував жінок за роботою і на дозвіллі.
5. Символіка. Мотив рукоділля в живопису уособлює цнотливість, скромність, працьовитість.

Що відрізняє кружевницу Тропініна і Вермеєра?

1. Перше – це погляд. Героїну Тропініна має ясний спрямований прямо на глядача погляд, дещо магічний і привабливий. А героїня Вермеєра присвятила свій погляд виключно своєму мереживному заняття.
2. Статус героїнь. У Тропініна – це селянка. І художник цим пишатися: він демонструє свою ідею, що і селянська дівчина може бути розкішна, прекрасна, ловити захоплені погляди. У Вермеєра – цілком ймовірно, дворянка. Найчастіше голландський живописець любив зображати жінок середнього класу і їх служниць за роботою.
3. Вбрання виходить зі статусу дівчат: у Тропініна героїня більш скромно одягнена, також проста і її зачіска. У Вермеєра героїня одягнена елегантно і стильно. Зачіска більш цікава і хитромудра.
4. Значна різниця у розмірах: у Тропініна розмір картини – 74,7 × 59,3 см, у Вермеєра – 24,5 × 21 див.
5. Палітра кольорів Вермеєра більш контрастна (жовтий-синій-червоний). У Тропініна використані більш пастельні відтінки, переходи між ними більш плавні.