
Наталія Верник використовує для своїх робіт фон такого кольору і текстури, що це дуже часто невірно тлумачать глядачі. Вони вважають, що так художниця бажає замаскувати на своїх картинах людей і предмети, які там зображені. Для Наталі все з точністю до навпаки. Вона вважає, що так вони стають більш виразними і запам’ятовуються.
Наталія Верник (Natalia Wiernik) народилася в Кракові (Польща) в 1989 році. Там вона виросла і отримала освіту в місцевій Академії образотворчих мистецтв імені Яна Матейка. Вона вчинила там на факультет графіки і вчилася з 2008 по 2013 рік. Зі своєю першою серією фотографій, яку художниця назвала «Головні герої», вона стала призером конкурсу Sony World Photography Awards серед студентів.
Потім Наталя Верник продовжила навчання в докторантурі на кафедрі анімації, фотографії і цифрових медіа в тому ж навчальному закладі. У 2017 році вона отримала ступінь доктора мистецтвознавства. Працює Наталя і зараз в Академії витончених мистецтв на посаді лектора.

Із серії «Головні герої».
У своїй художній практиці Наталія Верник аналізувала питання, пов’язані з концепцією ідентичності, самовизначенням. Вона досліджувала процеси їх формування і запам’ятовування. Їй було цікаво наскільки специфічні для конкретного місця дії і міжособистісні стосунки у сім’ї та суспільстві, відображаються в культурних традиціях. У цьому контексті інститут музею, його роль у створенні колекцій і його потенціал для формування громадської свідомості стали для неї тим майданчиком, де можна щось донести суспільству.

Із серії «День подяки».
З цією метою Наталя і фотограф Омар Маркес в 2017 році підготували виставку під назвою «R E F U G E E S», на якій вони зосередилися на темі міграції та тяжкого становища біженців в сучасній Європі. В даний час вони також спільно працюють над книгою. У книзі вони разом з фахівцями в різних областях зосередилися на проблемі міграційного кризи. У цій роботі Наталя і Омар проводять критичний аналіз фотографії в пресі, присвяченій цій області, та її впливу на громадську обізнаність.

Із серії «Головні герої».
Її серії фотографій «День подяки» і «Головні герої» мають одну спільну мету: привернути увагу глядача.«Люди на фотографіях не зникають», – каже вона. «Я думаю, що вони більш помітні, більш запам’яталися. Фон може бути, свого роду, продовженням предметів».
Наталія Верник використовує тканини, знайдені в магазинах секонд-хенд або подаровані їй друзями і родичами. Художниця зізнається, що вона небайдужа до принтів і текстур. Спочатку вона працювала над «Днем подяки», який складався переважно з предметів, але потім почала працювати з людьми. Так вона дійшла до створення своєї серії фотографій під назвою «Головні герої».

Із серії «День подяки».
«Люди почали відігравати провідну роль», – сказала вона про цієї серії. «Це, звичайно, складніше і займає більше часу. Дуже часто мені доводиться пристосовуватися до ситуації і змінювати свої плани. Кожна моя фоторобота – це новий виклик, але мені це дуже подобається». Наталія Верник каже, що її образи — це поєднання досвіду у фотографії, живопису та графічному дизайні. Своє натхнення вона черпає у всіх жанрах мистецтва. Скрізь, де б вона не бувала.

Із серії «Головні герої».
Художниця каже, що одна з ідей, що лежать в основі її серій фотографій — це те, що відносини формуються з подібності. Для реалізації цієї ідеї вона спеціально підшукувала моделей, які були схожі зовні, при цьому не будучи родичами. Багато з цих людей навіть не зустрічалися один з одним раніше. На своїх фотографіях Наталія стилізувала кожного у відповідності з фоном.

Із серії «День подяки».
«Ми можемо тільки задатися питанням, які їхні взаємини поза рамками і справді існує співтовариство, яке вони сформували на очах у камери», – написала вона на своєму сайті про продовжується серії. Верник додала, що в обох проектах вона працює поетапно, підбираючи кольори і текстури дуже продумано. «Це трохи схоже на те, як художник малює картину», – сказала вона.

Із серії «Головні герої».
В обох серіях вона сподівається залучити глядача до розгляду зображень як засобу дослідження своїх власних спогадів.«Абстрактні зображення працюють на рівні інтуїції, яка посилає нам спогади про певному місці, часу та характер представлених людей і предметів».
Якщо вас цікавить мистецтво фотографії, прочитайте нашу статтю про знімках, які перенесуть вас у фантастичний світ.
За матеріалами slate.com
Thanks!
Our editors are notified.