Невідомі таланти геніального російського баса Федора Шаляпіна: Не музикою єдиною

Про талановитих людей прийнято говорити, що сам Бог поцілував свого обранця в тім’ячко. Тому, говорячи про видатного артиста початку минулого століття Федора Шаляпіна, з повною упевненістю можна сказати, що поцелован він не раз – настільки багатогранним і різнобічним виявився його талант. Так, геніальність Шаляпіна живе і понині в музичних записах, що зберегли тембр його неповторного голосу, в малюнках, карикатури і скульптурах. У всіх сферах образотворчого мистецтва, якими захоплювався цей унікальний чоловік, він досяг приголомшливого майстерності і самобутності.

Федір Шаляпін – знаменитий російський оперний співак і актор.

Вийшовши з соціальних низів, син звичайного селянина Вятської губернії, Федір Шаляпін, все своє життя шукав можливості скористатися тим, що дають інтелект, освіченість, високо розвинутий мистецький смак і внутрішня гармонія. Він зумів ще в молоді роки досягти найвищого рівня культури, театрального та художньої майстерності. Маючи внутрішнє чуття художника, він зумів виростити в собі великого артиста, неповторного оперного співака, талановитого графіка, скульптора і гримера. І навряд чи можна помилитися, сказавши, що історія російського театру не знає більш допитливого розуму, більш жадібного всепоглинаючого таланту, ніж шаляпинский.

Багатогранність таланту

Невичерпно обдарований народний артист, був відомий не тільки прекрасними акторськими даними, але і талантом графіка, скульптора, живописця, художника-гримера. Багато сучасники генія відзначали, що олівець, перо і пензель займали в житті артиста поза сцени дуже важливе місце. Всі, хто близько знав артиста, помічали, що часто під час бесіди він малював, навіть сам того не помічаючи. В цьому пориві вихлюпувалася потреба графічно зображувати те, що наповнювало душу і уяву віртуоза від мистецтва.

Замальовки сценічних образів, яких грав великий Шаляпін.

Шаляпін є автором безлічі автопортретів, в тому числі карикатур і шаржів. Не злічити і замальовок з себе в сценічних образах, які перевтілювався на театральних підмостках. Його друг, Костянтин Коровін, згадуючи про геніального артиста, писав: «…Його вабили всі галузі мистецтва. Він не міг бачити олівець, щоб зараз же не почати ним малювати. При тому, де попало — на скатертинах в ресторанах, на меню, газетах…».

Тримаючи в руці олівець або перо, Шаляпін практично завжди закріплював свої думки або слова малюнками, в цьому була органічна потреба актора. Малюнки дійсно з’являлися всюди, і супроводжували генія на всіх етапах творчої кар’єри, і червоною ниткою пройшли через усе життя видатного майстра. І варто відзначити, що, як правило, багато з них з’являлися імпровізовано.

Геніальний художник-гример

Федір Шаляпін в сценічних образах Мефістофеля, Івана Грозного.

Особливою майстерністю відрізнявся артист в мистецтві гриму, любив займатися, що називається, «живописом на власній шкурі». Його грим завжди приводили в захват і товаришів по службі і публіку. Шаляпін, гримуючись для будь-якого сценічного образу, задіяв не тільки обличчя і шию, але і руки, а при необхідності і тіло. Для того часу це було дійсно новаторством. «Коли я вийшов на сцену одягнений у свій костюм і загримований, — писав згодом про артист першому виступі в ролі Мефістофеля в Мілані, — це викликало справжню сенсацію, дуже втішну для мене. Артисти, співаки, навіть робітники оточили мене, ахая і захоплюючись, точно діти, доторкалися пальцями, мацали, а побачивши, що м’язи у мене підмальовані, остаточно прийшли в захват».

Також варто відзначити, що до гриму Шаляпін ставився з граничним лаконізмом, як і до своїх графічних малюнків. «Грим — дуже важлива річ і зайвих деталей треба уникати так само, як і в самій грі. Занадто багато деталей шкідливо. Вони захаращують образ». Саме Федір Іванович вважається першим справжнім художником-гримером в тому сенсі, в якому ми звикли вважати.

Сценічні образи Федора Шаляпіна.

Що зовсім цікаво, Шаляпін примудрявся «гримувати» і аксесуари. Як-то граючи роль Еремки, він розписав свої валянки. А коли режисер при постановці «Дон-Кіхота» вирішив вивести на сцену кінь, то за розпорядженням Шаляпіна її «загримували». Художник театру під керівництвом актора, перетворив терплячого ломовика в худорлявого Росинанта, майстерно прописавши йому кістки та ребра. Сам же Шаляпін наводив останні штрихи на шкурі коні, на якій йому і довелося виїжджати на сцену в ролі Дон Кіхота.

Талановитий карикатурист

Автошаржи Федора Шаляпіна.

Федору Івановичу завжди приголомшливо вдавалася творча художня переробка образів в карикатурні. Іноді він їх створював під час своєрідних турнірів з художниками. Так, у 1913 році журналі «Аргус» надрукував два шаржу на Шаляпіна. Один з яких створив художник В. Гранді, а інший – сам Шаляпін. Шаржем професійного художника була досить звичайна карикатура на оперного співака: портрет зі злегка деформованим носом і підборіддям, а також зі збитим вихором волосся треба лобом.

Авторський ж шарж самого артиста, виконаний кількома штрихами, відрізнявся вражаючою схожістю і лаконізмом. Шаляпін майстерно зобразив себе, намітивши однією тонкою рисою овал обличчя, шию, розкритий комір сорочки. Замість очей поставив точки, а на місці ніздрів – гуртки. Енергійним рухом підкреслив рот і підборіддя. І, напевно, не варто говорити про те, що Гранді визнав беззастережне поразки в цьому поєдинку.

А через два роки, в 1915 році артист брав участь в якості художника-карикатуриста на петербурзькій виставці першого «Салону гумористів», куди надав свої роботи разом з П. Щербовым, Ст. Дені, П. Трубецьким, Ст. Лебедєвим, Д. Мельниковим. До речі, Д. І. Мельников у свій час створив дружній шарж на Шаляпіна під назвою «Художники на відпочинку, як не можна краще характеризує сутність талановитого генія і його багатогранну обдарованість.

«Художники на відпочинку». Карикатура Д. І. Мельникова.

В цієї роботі з лукавством і добрим гумором Мельников накидав сцену з життя Шаляпіна і його друзів-живописців Коровіна та Виноградова під час літнього відпочинку. Цю веселу компанію карикатурист зобразив «на етюдах». На передньому плані посеред зеленої галявини бачимо Федора Івановича, що сидів напроти мольберта з фарбами. Однією рукою він пише автопортрет, інший – вудить рибу в акваріумі. Зліва від нього лежить шматок м’якої глини, приготовленої для роботи, а на коліні він дбайливо притримує тільки що закінчився бюст авторської роботи. При всьому при цьому він ще примудряється пальцями ноги робити записи в щоденнику. За спиною буквально застигли друзі-художники, які щиро захоплюються тими що створюються на їх очах творами мистецтва. Але все ж, напевно, більше дивуються і захоплюються – як великий Шаляпін одночасно може поєднувати в собі скільки талантів.

Шаляпін – приголомшливий графік

Автопортрети Федора Шаляпіна різних років.

Не один десяток створених Шаляпіним малюнків, портретів, карикатурних шаржів увійшли в скарбницю спадщини геніального співака і артиста. І навіть те небагато, що вдалося зберегти в музеях і приватних зібраннях, служить прекрасними ілюстраціями до яскравих сторінок біографії легендарного генія. Все, над чим він мислив, що відтворював на театральних підмостках, що викликало його щирий інтерес або обурення — влучно підмічено і правдиво відображено у лаконічних графічних малюнках.

Федір Шаляпін в сценічних образах.

Однак, незважаючи на всі свої художні таланти, Федір Іванович, перш за все, був найбільшим артистом. Він протягом всієї своєї творчої кар’єри з цікавістю “…прагнув пізнати самого себе — своє тіло, своє обличчя, — те, з чого він «малює, ліпить і змальовує» на сцені образи своїх героїв”. І як наслідок – величезна кількість автопортретів. У них “Шаляпін-художник з олівцем в руках уважно, прискіпливо, риса за рисою розбирав структуру особи і тіла Шаляпіна-артиста, не втомлюючись розглядати себе в різних ракурсах, намагаючись помітити нові виразні можливості тієї чи іншої лінії, вичерпно відчути кожне свій рух”.

Тому авторські портрети Шаляпіна-художника не проста фіксація способу перевоплощающегося артиста. Тонке чуття лінії дозволяло Шаляпіну передавати справжнє свій психологічний стан, настрій кількома точними штрихами, домагаючись при цьому вражаючої схожості і внутрішньої виразності.

Графічні замальовки сучасників.

Шаляпін за своє життя намалював також цілу галерею графічних портретів своїх сучасників — художників, письменників, театральних діячів і членів своєї сім’ї.

Шаляпін – скульптор

Федір Шаляпін – скульптор.

Незважаючи на пристрасть артиста до графічним зарисовками, Шаляпін найбільше любив ліпити з глини. І тут також найбільше йому вдавалися автопортрети у вигляді бюстів. Зі спогадів Сергія Коненкова: «Одного разу Шаляпін сказав нам, художникам, що він народжений бути скульптором». Напевно, так воно б і було, не стань він геніальним оперним співаком і чудовим артистом.

Бонус

Протягом усього життя поряд з Шаляпіним йшли митці. Яскрава колоритна особистість Федора Івановича приваблювала людей мистецтва не тільки як прекрасна чарівна модель, а більшою мірою як глибокий типаж російського інтелігента і обдарованого генія. Вони часто зверталися до образу великого артиста і запам’ятовували його і в пору розквіту і, в роки зрілості таким, яким його знали сучасники, яким його бачили на сценічних підмостках.

Портрет Федора Шаляпіна. Автор: Микола Богданов-Бєльський.

Портрет Федора Шаляпіна. Автор: Костянтин Коровін.

Портрет Федора Шаляпіна. Автор: Борис Кустодієв.

Портрет Федора Шаляпіна. Автор: Микола Кузнєцов.

До речі, старший син від першого шлюбу Федора Івановича – Борис став професійним художником. Він постійно супроводжував батька на гастролях, влаштовуючи виставки своїх робіт в театрах і концертних залах. Молодший син Федір пішов по стопах батька і домігся чималих успіхів в акторській кар’єрі як в Європі, так і в США. Але про це вже в наступному огляді.

Федір Іванович Шаляпін (портрет пензля сина Бориса Федоровича Шаляпіна, 1934 рік.)

Талантом скульптора мала королева епатажу і майстер геніальних перевтілень, велика французька актриса кінця 19 століття – Сара Бернар. Ця болюча тендітна жінка майстерно володіла різцями, вона пробувала себе в живопису і літератури.