Роботи голландського фотографа і візуального художника Рууда ван Эмпеля (Ruud van Empel) з перших же хвилин кидаються в очі, миттєво виділяючись завдяки його моделей, більшість з яких − чорні діти. Оскільки художник виріс в маленькому і досить однорідному білому південному голландському містечку, малоймовірно, що це сталося випадково. Його масштабні фотокартини являють собою складні колажі, що складаються з безлічі різних деталей, зібраних воєдино, завдяки чому складний цифровий процес перетворюється в ідеалізоване ціле з соковитими Эдемами, незграбними напівоголеними людьми і куклоподобными діточками, застиглими на яскравих фонах, подібно дорогим манекенам з бутиків.
Покоління 1. Автор: Ruud van Empel.
Неділя. |Настрій. Автор: Ruud van Empel.
Народився 21 листопада 1958 року в Бреді, Нідерланди, він продовжував навчатися в Академії Святого Йоста і спочатку працював в області комерційного графічного дизайну і видеографии. Після закінчення факультету графічного дизайну Академії Св. Йоста ван Емпель деякий час працював дизайнером, а потім креативним дизайнером, що спеціалізуються на декораціях театру.
Венера. Автор: Ruud van Empel.
Світ. Автор: Ruud van Empel.
У 1995 році Рууд здійснив перехід від сцени до постановочної фотографії. Коли він представив свій перший фотографічний проект під назвою «Офіс», серію портретів, що показують різних людей на робочих місцях, створених фотографом, це справило фурор, поклавши початок роботі з цифровим колажем, завдяки яким він пізніше знайшов славу. «Офіс» був значною мірою чорно-білим з-за обмежень технології в той час, а саме комп’ютера, який «зависав кожні п’ять хвилин», який не дозволяв ван Эмпелю проводити повномасштабні колірні монтажі до нового тисячоліття: «Коли я робив їх, я насправді не планував розпочати кар’єру в мистецтві, я просто насолоджувався, роблячи речі на своєму новому комп’ютері».
Відображення. Автор: Ruud van Empel.
Емпель називає свою творчість цифровим колажем. І якщо вірити Елтону Джону, який фанат такого мистецтва навіть присвятив пісню Эмпелю під час концерту, його методи являють те, у що виросте велика частина сучасної фотографії в XXI столітті. У 2009 році Рууд представив три роботи в рамках гастрольного виставки Picturing Eden, куратором якої була Дебора Клочко з George Eastman House. Це були Венера, Місяць і визнаний критиками Світ. Ці три серії, створені у цифровому вигляді дитячих портретів, стали найбільш виставляються і впізнаваними роботами ван Эмпеля. Його робота також справила велике враження на директора Музею фотографічного мистецтва Сан-Дієго Дебору Клочко. Заінтригована «усіма маленькими секретами його творчості», вона, не роздумуючи, виставила його соковиті шедеври на загальний огляд в 2012 році.
Офіс. Автор Ruud van Empel.
Одна з перших масштабних робіт була зроблена фотохудожником в 2003 році і називалася «StudyIn Green No2». На ній зображена схожа на маріонетку дівчина в червоній сукні. Вона одна в лісі. Ця ідея була в голові Эмпеля близько двадцяти років, тому в 2003 році він вирішив, нарешті, втілити її в життя. Ідея полягала в тому, щоб зробити що-то з красою. Але на той момент краса довгий час була табу в сучасному мистецтві. Вважалося, що робити гарні фотографії − це слабкість, але насправді створити справжню красу дуже складно: «Мені не хотілося робити щось, що могло б виглядати дуже художньо. Для мене і природа, і невинність дітей − це щось прекрасне. Діти народжуються безневинними в жорстокому і небезпечному світі. І мені захотілося зробити що-то з цією ідеєю, обіграти її так, щоб завмирало серце. І тоді я представив дівчинку-маріонетку в казковому лісі. У підсумку, завдяки монтажу вона стала виглядати дивно і трохи страшно». Захоплений і натхнений отриманим результатом, він посилено продовжив розвивати цей напрямок і стиль, вкладаючи в кожну з своїх робіт хвилюючий трепет, викликає зграї мурашок на шкірі.
Покоління. Автор Ruud van Empel.
Фотограф розповідає про те, що він виріс у маленькому католицькому містечку на півдні Нідерландів і в його класі початкової школи був тільки один чорний хлопчик. У портреті «Покоління 1» він майстерно відобразив цю ситуацію. На фотокартині показаний білий клас з одним чорним учнем. Після цього Емпель вирішив, що буде працювати з великою кількістю чорношкірих дітей. Це поклало початок новій серії робіт. Спочатку він подумав про те, щоб зобразити дівчину в брудному старому і порваному сукні, неначе вона дуже бідна: «Я вважаю, що ця ідея виникла у мене в голові з-за образу, який нам часто показують західники. І мені не дуже сподобалася ця ідея, тому я вирішив одягнути її в одяг, який носив моє покоління, коли ми були дітьми».
Етюд в зеленому № 2. | Серія робіт Світ. Автор Ruud van Empel.
Зі слів автора стає відомо, що він був тільки в Єгипті і Тунісі, але безумовно хотів би відвідати більше африканських країн. Фотографія, яка називається «Погляд на Рууда ван Эмпеля» в Кігалі показує групу учнів, які обговорюють роботу фотографа під час уроку фотографії: «Я відчув неймовірну гордість, коли дізнався про це занятті. До того ж, я отримав кілька позитивних відгуків від чорношкірих глядачів, які сказали, що їм подобається, як моя робота зображує чорношкірих дітей шанобливо і красиво, а не як жертв, якими їх найчастіше виставляють ЗМІ».
Серія робіт Додолу. Автор Ruud van Empel.
Рууд ван Емпель − один з найбільш інноваційних і впливових сучасних фотографів, що працюють сьогодні. Його новаторські методи повністю змінили «обличчя» цифрової фотографії. Використовуючи велику бібліотеку цифрових частин тіла, тканин і листя, він створює казкові фотографічні утопії на межі вигадки і реальності. «Картини» Эмпеля, що характеризуються складним процесом колажу, об’єднують кілька фотографічних джерел для самостійної зйомки в одноманітне зображення, використовуючи Photoshop та інші цифрові засоби, він створює дивовижні візуалізації, у яких все продумано до дрібниць. Його творчість зачіпає теми і впливу, такі як магічний реалізм, сюрреалізм і традиційна західна портретний живопис, в результаті чого з’являються фотографії, які одночасно є надприродними та знайомими. А унікально сплющені зображення жінок та дітей в дивних, різких обстановках містять пронизує почуття занепокоєння, часто перетворюючи глядача у протистоїть вуайеріст.
Брат і сестра. Автор: Ruud van Empel.
Постійна тема у творчості ван Эмпеля – невинність дітей. Художник ретельно вибирає одяг, яка перегукується з формальним недільним платтям, яке він, його брати і сестри мали б в дитинстві в церкву. Це призначений як коментар до змішаним почуттям і пригноблення, і гордості, яку розвинула такий одяг. Точність такого одягу настільки важлива для його роботи, що ван Емпель часто створює цифрові речі по пам’яті, фотографуючи певні матеріали і візерунки, а потім «зшиваючи» їх разом. Таким чином Рууд створює нові образи з фракцій зображень, які мають відмінні якості. Вони майже завжди нерухомі. Вони центрально і рівно складені. І вони дозволяють собі грати з масштабом особливим чином.
Фотокартина з серії Світ. Автор: Ruud van Empel.
Майже всі діти одягнені у витончені одягу, чимось схожі на голландський наряд середнього класу 60-х років, і оточені практично ідеальною сценою тропічної природи, з-за чого виходить сам по собі досить дивний контраст. Крім того, всі ці різні ліси, здається, дихають своєрідною атмосферою. Чудово впорядковані і в той же час зловісні озера, дерева і листя залучають одночасно насторожуючи. Але діти, схоже, не бояться цього. Вони дивляться на тебе з широко відкритими очима: сміливі, впевнені в собі і такі невинні.
Місяць. Автор Ruud van Empel.
Але є щось дивне в їх зовнішності. Їх невинність здається зіпсованою. І незабаром глядач дізнається про те, що причина цієї дивності в тому, що він дивимося в очі людей, яких немає й ніколи не було. Кожна фігура є гібридом. Очі, носи й губи зібрані воєдино, щоб створити нові поліровані людські форми, які населяють його образи. Ось як художник приступає до створення цих зображень: спочатку він збирає всі необхідні йому фрагменти, знімаючи безліч молодих моделей у своїй студії, а потім бродить по голландським лісах у пошуках прекрасних листя, розлогих гілок і відповідних вод. І все для того, щоб надалі розірвати знімки на частини і провести тижня, відновлюючи все це, поки що і людина, і обстановка не стануть відповідати бажаному стандарту фотореалізму. Процес копіткий: одна робота може зайняти до трьох місяців. Кольори і текстури змінюються індивідуально, і кожна настройка виконується цифровим способом. Емпель використовує Фотошоп, щоб повністю перетворити реальність і перетворити її в щось одночасно приваблива і тривожне.
Сприйняття. Автор: Ruud van Empel.
Його світлини далеко неідеальні, але саме це робить їх унікальними та неповторними у своєму роді. В них що-то трохи зміщена від центру, злегка косо. Це все одно, що з’їсти самий декадентський десерт, але дізнатися, що він на смак як картон. Ця гіпер-штучність тримає щось примарне поза досяжності, де життя висмоктана, не залишивши після себе нічого, крім фасаду. Копітко з’єднуючи фрагмент за фрагментом, він створює зображення з малими відхиленнями і перекрученими пропорціями, навмисно наділяючи своїх персонажів холодною відчуженістю, одночасно лякає і інтригуючою.
Ідентичність. Автор: Ruud van Empel.
І зовсім не дивно, що за останні десять років він виставлявся по всьому світу, в тому числі в Пекіні, Барселони, Токіо, Сеулі, Тель-Авіві та Нью-Йорку. Сполучені Штати виявилися особливо пристрасним шанувальником. До всього іншого, роботи Эмпеля зібрані численними установами по всьому світу, такими як C-Photo Collection в Лондоні, Chaney Collection в Х’юстоні і Alturas Foundation в Сан-Антоніо. Він також є лауреатом декількох нагород, у тому числі премії муніципалітету Марення Oevre Award в 2013 році. В даний час Емпель працює і живе в Амстердамі, Нідерланди.
Робота з серії “Венера”. Автор: Ruud van Empel.
У своїх роботах фотограф Джоана Чомали показує красу сучасних африканських жінок в розкішних традиційних нарядах. Серія її знімків, облетівши весь світ, наробила багато шуму серед громадськості, викликавши масу обговорень на цю тему і підвищений інтерес до бездоганно виконаним фотографіями.
Thanks!
Our editors are notified.