Восени цього року буде відзначатися 150-річний ювілей з дня народження відомого російського художника Срібного століття Філіпа Андрійовича Малявіна, людини минулого життєвий і творчий шлях з неймовірними поворотами долі. І, напевно, в історії російського мистецтва немає іншого такого майстра, який творив на зламі двох минулих століть, який би прожив таке бурхливе і насичене життя, під стать своїм творінням – яскравим, експресивним, супердинамичным.
Автопортрет Філіпа Андрійовича Малявіна.
Живопис Філіпа Малявіна навіть фахівці досі не можуть віднести повною мірою ні до одному напрямку мистецтва, коли-небудь існував. Він зумів поєднати традиційні прийоми імпресіонізму з манерою модерну, зберігши при цьому реалістичний стиль письма. Такий приголомшливий художній мікс привів до народження нового неповторного стилю – “малявинского”. Але багато мистецтвознавці вважають, що творче метання між стилями на шляху до власної манері якоюсь мірою споріднюють “малявинские” полотна з творами Густава Клімта.
Вєрка. Автор: Ф. Малявін.
Так, «Селянський» цикл полотен Малявіна, написаних у манері нестримною емоційної експресії і переповнених буйством яскравих фарб, сили і динаміки по праву увійшов до золотого фонду російської живопису Срібного століття. Незважаючи на те, що картини живописця неодноразово піддавалися жорсткій критиці, а художня манера розносилася в пух і прах за поверховість, размашистость, «оргію фарб» і відсутність справжньої мальовничості культури.
Дві дівки. (1910 рік). Автор: Ф. Малявін.
Сторінки дивної біографії
«Несповідимі шляхи Господні!»,- тільки так можна висловитися, ознайомившись з життєписом та характеристикою творчості живописця…
Атопортрет художника.
Філіп Андрійович був народжений в зубожілій багатодітній селянській родині Молявиных в 1869 році селі Казанка Самарської губернії так-Так, саме – Молявиных. Це набагато пізніше Філіп Андрійович навмисно змінить букву “о” на букву “а” для благозвучності прізвища. І просто залишається дивуватися, як в умовах реалій життя російської глибинки у хлопчиська, що ріс у злиденній багатодітній родині, мав чурки замість іграшок, і отримав кілька уроків грамоти від відставного фельдфебеля, могла виникнути невгамовна пристрасть до малювання? …Без провидіння Божого тут не обійшлося. Пізніше сам художник розповідав, що, скільки він себе пам’ятає, весь час що-небудь ліпив з глини, вирізав різні фігурки з дерева, а особливою пристрастю було малювання вуглинками на печі або стінах. Правда, це захоплення сина не розділяла його мати, якій доводилося постійно забеливать «художества» неслухняного шибеника.
Графічні автопортрети Філіпа Малявіна.
Йшли роки, а малювання все більше і більше приваблювало Філіпа. Поки одного разу мандрівний чернець, знайомий сім’ї Молявиных, побачивши роботи підлітка, запропонував піти з ним в Грецію на Афон в монастир святого Пантелеймона вчитися іконопису. І треба сказати, що до церкви тяглася і душа майбутнього художника: «Церква мене завжди привертала до себе і тягне, і я завжди дивився на її куполи, цибулини і незвичайно був радий, коли чув дзвін, особливо у великі свята… Мені здавалося, за цим дзвоном далеко-далеко є щось інше, гарне і чудове…». Тому 16-річний Філіп, не довго думаючи, відразу ж погодився йти разом з паломником. Але із-за убогості, в якій жила родина, всім селом довелося збирати гроші на дорогу землякові, яка вирушала на добру справу.
«Селянка, що закриває свитою рот». 1894р. / Портрет батька художника. Автор: Ф. Малявін.
Прибувши в Афон, Малявін швидко освоїв ази і таємниці іконопису, так як був талановитий, кмітливий і працьовитий. Однак незабаром юний послушник почав потихеньку додавати в усталені канони свої елементи, проявляючи недозволене свавілля і зухвалість в зображенні святих ликів, чим дуже засмучував настоятеля монастиря. Тому, коли норовливого «богомаза» призвали на військову службу, настоятель зітхнув з полегшенням.
Однак, як кажуть, не тут-то було! Послужити призовнику Малявіну не вдалося. Побожний чиновник, який керував закликом, дізнавшись про його талант живописця, видав рекруту «білий квиток» і за казенний рахунок відправив назад на Святу гору у грецький монастир.
«За книгою. Портрет Олександри Андріївни Малявиной». (1895 рік). / «Портрет пані Попової». (1899 рік). Автор: Ф. Малявін.
Але на цей раз Філіп пробув в монастирі зовсім недовго, бо доля знову круто повернула життя селянського хлопця. Його запримітив відомий скульптор Володимир Беклемішев, який у 1891 році відвідав Афон. Вражений живописом Малявіна, він пообіцяв надати сприяння при вступі Філіпа в Петербурзьку Академію Мистецтв, якщо той погодиться поїхати з ним до столиці.
«Портрет художника Ігоря Еммануїловича Грабаря». 1895р./«Портрет художниці Анни Остроумової-Лебедєвої». 1896р. Автор: Ф. Малявін.
Таким чином, в 1892 році Малявін стає вільним слухачем відділення живопису Академії мистецтв. Сам Ілля Рєпін, в майбутньому захищаючий юному таланту, був серед його вчителів, а серед однокурсників – В. Е. Грабар, К. А. Сомів, А. П. Остроумова. Самобутність таланту, працьовитість, цілеспрямованість досить скоро принесли Малявіну широку популярність. Картини обдарованого академіста з завидною постійністю придбав для своєї галереї московський колекціонер-меценат П. М. Третьяков, що на ті часи вважалося найвищою оцінкою таланту.
Молода селянка. Автор: Ф. Малявін.
Закінчував Академію мистецтв Малявін вже відомим майстром живопису. Газети навперебій писали про те, що замовлення на створення портретів надходять до обдарованого студента у величезній кількості. І насправді його дохід викликав неабияку заздрість і у однокурсників, і у деяких вчителів.
І можна було подумати всього кілька років тому, що син бідного селянина виконає шлях від нікому не відомого послушника монастиря, до петербурзького модного живописця”.
Сміх.(1899 рік). Автор: Ф. Малявін.
Однак, написана художником для захисту диплома конкурсна робота “Сміх” (1899), призвела професорів Академії в подив, одні захоплювалися, інші – відкидали, при цьому жарко сперечаючись. У підсумку було вирішено дати випускникові Малявіну звання художника за цикл портретів, написаних раніше.
Баба в жовтому. (1903 рік.)/ Дівка. (1903 рік.) Автор: Ф. Малявін.
А зоряний час цього полотна пробив зовсім скоро, через рік, у 1900 році, коли художник за роботу “Сміх” був нагороджений золотою медаллю на Всесвітній виставці в Парижі. Небувалий інтерес у європейської публіки викликало імпресіоністичне зображення руських баб у червоних шатах на зеленому лузі, а також соковитий колорит і розмашисте імпресіоністична манера письма цього майстра. До речі, зараз це унікальне творіння Філіпа Андрійовича знаходиться в Музеї сучасного мистецтва у Венеції. У Західній Європі зберігається також чимала частина спадщини художника зі знаменитого “Селянського циклу” і більша частина творів періоду імміграції.
Баба з дитиною. / Селянська дівчина з панчохою. Автор: Ф. Малявін.
І тоді, на початку 1900-х, ставши членом «Союзу російських художників», Малявін з подачі Іллі Рєпіна успішно брав участь у виставках Товариства передвижників. Незабаром художник залишив аристократичний Петербург і оселився разом із сім’єю у власній садибі під Рязанню, лише часом наїжджаючи в столицю, щоб винести на суд глядача свою чергову роботу.
Вихор. (1906 рік.) Автор: Ф. Малявін.
Так, в 1906 році Малявін «прогримів» ще однією картиною — вона називалася «Вихор». «Строката драпірована плутанина, подібна килимовій забарвленням, де буйство яскравих фарб і їх динамічний рух буквально кружляє голову глядачеві»,- так у кількох словах характеризували цей твір фахівці.
Потрібно зауважити, що на полотнах Малявіна того періоду вперше після древньої іконопису зазвучав на повну силу вогняно-яскраво-червоний і всі відтінки червоного кольору. У тому ж році 37-річний художник, не мав навіть загальної освіти, був обраний академіком і відряджений від Академії на три роки за кордон.
Три баби. Автор: Ф. Малявін.
І що цікаво, за цей період пройшло разюча перетворення не тільки в житті майстра, але і в ньому самому. Його однокурсниця Ганна Остроумова, знає його по Академії мистецтв, випадково зустрівши Малявіна за кордоном, була чимало здивована таким змінам: «У 1892 році я зустрілася з сором’язливим, розгубленим і самотнім «монашком» в одязі, схожому на підрясник, — він мовчав, опустивши очі, і хрестив аркуш паперу перед тим, як почати малювати. Минуло десять років, і вже в Парижі я побачила «європейця» у пальмерстоне, циліндрі, яскраво-рудих рукавичках і таких же черевиках. Виглядав «європеєць» безглуздо, але вів при цьому себе дуже зухвало». Мабуть, запаморочлива слава зіграла над художником злий жарт.
Сімейний портрет. Автор: Ф. Малявін.
А коли художник повернувся на батьківщину, він знову змусив заговорити про себе, правда, вже критично і безапеляційно. “Сімейний портрет”, виставлений на всеросійській виставці, критики одностайно визнали художнім фіаско живописця. З тих пір Філіп Малявін практично перестав виставлятися, при цьому продовжуючи інтенсивно працювати у своєму маєтку. Писав замовні портрети, займався станковою графікою, писав авторські копії з уже написаних образів селянок. Саме до цих героїням він ставився з особливим трепетом, як у живописі, так і в графіці. Вони в його роботах завжди були ніби на мить вихопленими з життя: їх пози, рухи, жести були дивно точні і правдиві.
І «малявинские» селянки досі навіває глядачеві думки про радість життя, нестримному веселощі, широті народної душі, про емоційному вирі фарб і почуттів.
Автор: Ф. Малявін.
Післяреволюційний 1920 рік художник переїхав до Москви, і відразу ж був делегований “Союзом російських художників” в Кремль для замальовок з натури самого вождя революції і його соратників. З Леніним Малявіна познайомив Луначарський, і Ілліч дозволяв художнику безперешкодно відвідувати не тільки Кремль, але і бувати у себе на квартирі.
Товариші. / Танці баба. Автор: Ф. Малявін.
Проте якось не склалося у Філіпа Малявіна з радянською владою – нова реальність виявилася не для нього … Відряджений від нової держави в 1922 році для пристрою персональної виставки за кордон, він в Росію більше не повернувся. Митець назавжди оселився у Франції, де якийсь час плідно працював і виставлявся, не маючи вже того приголомшливого успіху. Перебуваючи далеко від рідної землі, живописець тепер частенько говорив, що поза батьківщиною мистецтва немає.
Автор: Ф. Малявін.
При цьому деякі його роботи на російську тематику почали носити вже гротескний характер, а замальовки, зроблені в Кремлі, перейшли в розряд злих карикатур і шаржів… Так і не зміг Малявін впустити собі в душу нову Росію, а стару – було вже не повернути. Ностальгія по тій, колишній батьківщині, гнітила майстри всі наступні роки, проведені в імміграції.
Портрет Олександри Балашової. (1924 рік). Автор: Ф. Малявін.
З галасливого Парижа незабаром Філіп Андрійович переселився в Ніццу. І з 1930 року Малявін неодноразово організовував персональні експозиції в різних європейських містах. Але від колишньої слави й визнання художника практично не залишилося і сліду.
А в 1940-му сталося непередбачене. У пошуках приватних замовлень, опинившись на окупованій Німеччиною території Бельгії, Малявін був заарештований фашистами за підозрою в шпигунстві. Не знаючи, крім російської, ніяких інших іноземних мов, він не зміг пояснити в гестапо ні причини перебування на бельгійській землі, ні те що він всього-навсього художник, який пише портрети на замовлення. А відпущений Філіп Андрійович був, завдяки щасливій випадковості, оскільки відділенням гестапівців, арестовавшим художника, керував офіцер, який вмів малювати і розбирався в мистецтві.
Танці. Автор: Ф. Малявін.
З Брюсселя в Ніццу 70-річний художник добирався пішки, пройшовши пів-Європи. Це вимушене подорож і потрясіння, випробуване художником при арешті, не пройшла для нього безслідно. Він повернувся змученим, виснаженим, та ще й жовтим – у нього розлилася жовч. Будинки Малявін тут же зліг, його доставили в лікарню, звідки він уже не повернувся…
У грудні 1940 року Філіпа Андрійовича Малявіна не стало. «… Дочки для покриття витрат на похорон батька довелося продати за безцінь п’ятдесят полотен торговця картинами зі Страсбурга».
Ось така доля, сповнена злетів, падінь і парадоксів, російського художника, який вийшов з низів, добився світової слави, що втратив її і, закінчив життя на чужині.
Читайте також: Як художник-літописець сталінських часів роздобув у псевдонім ім’я язичницького бога. Про Василя Сварозі, художника-соцреалисте, вихідця з селянської родини.
Thanks!
Our editors are notified.