«Якщо б він не став художником, він би став Дон Жуаном» – як сказав один Пабло Пікассо французький філософ Жак Кокто. І з ним важко не погодитися. Можна багато писати щодо поглядів художника (творчих, плавно перетікають в гостро політичні), родини і друзів (які справили значний вплив на його успіх), але в цьому огляді мова піде про ролі жінок у творчості Пабло Пікассо.
У чому етапи творчості художника (блакитний, рожевий, кубічний тощо) супроводжувалися тією жінкою, яка в період його життя знаходилася поруч з ним. Якщо бути точніше, саме жінка і приводила його до того або іншого етапу творчого шляху з усією сукупністю своїх стилів і напрямків. Як зізнавався сам Пікассо: «Життя подовжують робота і жінки».
Перша муза
Фернанда Олів’є – перша муза і перша любов Пікассо.
Першою супутницею його творчості стала Фернанда Олів’є (йому було 23 роки, їй 18), багаторічна подруга і родоначальниця «рожевого» періоду. Саме з цією жінкою художник писав картини, які незабаром почали купувати. Вона ж була моделлю однієї з найбільш значущих робіт Пікассо «Авіньйонські панянки», 1907 року, яка визнана відправною точкою сучасного мистецтва. Художник характеризував Фернанду як самовпевнену і самодостатню жінку. Пікассо реалізував цілу серію живописних і скульптурних робіт під назвою «Голова Фернанды», окремі твори з якої зараз знаходяться в десятках світових музеїв.
Впливова подруга – Гертруда Стайн
Гертруда Стайн і її портрет пензля Пікассо.
Одного разу письменниця Гертруда Стайн відвідала Пікассо, коли він закінчував роботу над картиною «Моя красуня» (1911) і заявила з усією впевненістю: «Це не може бути Фернанда Олів’є». Дійсно, на полотні була зображена жінка, що посіла нове місце в серці художника – Марсель Умбер. Гертруда, звичайно, не відноситься до числа коханих нашого живописця. Однак, її вплив на творчий розквіт Пікассо не можна не враховувати. До речі, зображуючи відомий однойменний портрет Р. Стайн Пабло Пікассо переписував картину незліченну кількість разів. Влітку 1906 року здійснив поїздку в Андорру і Госоль. Після чого, повернувшись в Париж, завершив портрет вже під впливом африканської культури. В результаті цього Пікассо створив об’ємну композицію, що складається з багатьох частин, яка віщувала нове у творчості художника напрямок – кубізм.
Ma Jolie (Моя красуня)
Згадана вище картина «Моя красуня» стала своєрідним признаньем в любові Марсель Умбер. Модель, яка носила в богемному паризької середовищі ім’я Єва Гуель — була коханою Пабло Пікассо в період синтетичного кубізму, з 1912 по 1915 рік. Як він писав своєму артдилеру Канвайлеру: «Я її дуже люблю і буду писати її ім’я на своїх картинах». Дійсно, зображуючи кубистские натюрморти, Пікассо вставляв слова–посвячення коханої. Цей час було занадто сильно насичене щастям: в 1915 році Марсель померла від туберкульозу.
Стати і слов’янський шарм
Ольга Хохлова на портреті і в житті.
Жан Кокто одного разу запросив Пікассо прийняти участь в оформленні балету «Парад». Там же він зустрів російську балерину з кордебалету – Ольгу Хохлову, старанну і працелюбну танцівницю. Її відрізняли слов’янський шарм, стати і граціозність. Ольга Хохлова привнесла в життя художника революційні ідеї, він з цікавістю вивчав лютневу революцію і навіть хотів вивчити російську мову. Знайомство з О. Хохлової знаменувало собою повернення художника до класичного жанру. У сукупності живописець взяв участь в оформленні 6 балетних установок. Згодом Ольга Хохлова була першою дружиною Пікассо, а в 1921 році у них народився син Поль. Однак, прагнення Ольги переробити чоловіка у відповідність зі своїми буржуазними смаками стало фатальною помилкою. У віці 46 років художник втік від Ольги до 17-річної Марії–Терези Вальтер.
ЧИТАТИ ТАКОЖ: Життя після Пікассо: Чому російська дружина знаменитого художника провела останні 20 років в самоті й забутті
Вона чекала його все життя
Любов до Марії–Терези Вальтер залишила помітний відбиток у творчості Пабло. Цей період можна охарактеризувати як вершину його творчості. Закохавшись в Пікассо, ця дівчина прощала йому волелюбний і складний характер. Її інтереси були зовсім відмінними від мистецтва – плавання, гімнастика, велосипед, альпінізм. Їхні стосунки трималися на її поступливий, живій і веселій вдачі. У 1935 році у Марії–Терези і Пабло народилася дочка Майя, яку Пікассо з задоволенням малював згодом. Дівчина сподівалася, що Пікассо одружився на ній, але її надії не виправдалися. Незважаючи на припинення відносин з цієї музою, Пікассо забезпечував її матеріально і навіть купив їй будинок.
Модель, яка ніколи не усміхалася
Дора Маар – 29–річна художниця і фотограф, завдяки впливу якій художник почав використовувати новий стиль – поєднання фотографії і живопису. Це був зовсім інший тип жінки: розумна, тонка, нервова і трохи неврівноважена. Дору Маар Пікассо малював 9 років (1935-1945 роки). І саме з Дорою художник створив унікальний шедевр – картину Герніка. Її заслугою стало те, що вона, як фотограф, відобразила всі етапи роботи над «Герникой«, залишивши хронологію створення шедевра. Пікассо часто створював зображення сумуючої Маар, у його творчості вона назавжди залишилася плаче жінкою».
ЧИТАТИ ТАКОЖ: 5 великих художників-еротоманів і їх улюблені жінки, яких вони погубили
Не підкорилось любові
В 1943 році Пабло знайомиться з жінкою, яка змінила його долю. Звали її Франсуаза Жило. Вона прожила з Пікассо десятиліття, народивши двох дітей. З Франсуазою сімейне життя було щасливим і радісним. Історія Франсуази Жило унікальна: після 10 років, прожитих з Пікассо, вона пішла від нього і прожила довге цікаве життя. Після розставання з Пабло, Франсуаза видала книгу «Моє життя з Пікассо», випустила нове факсимільне видання трьох альбомів «Три альбоми з подорожей: Венеція, Індія і Сенегал». З часом вона виробила власну манеру і стала відомою.
Остання муза
Остання дама серця великого художника – Жаклін Рок, з якою П. Пікассо познайомився у віці 79 років (їй було на той момент 34). Джерелом невичерпної енергії для створення шедеврів у цей період стала його молода дружина. Цю свою музу майстер втілював у своїх картинах максимальну кількість разів, більше 400 портретів. До речі, щодо загальної кількості написаних картин Пікассо досі ходять спори (називають цифри і в 20 тисяч, і в 50 тисяч, і навіть сотні тисяч). Жаклін Рок більше всіх минулих прихильниць обожнювала Пікассо, відрізнялася особливою відданістю і щирістю, звертаючись до нього «пане». Ця жінка створила для Пікассо найсприятливіші і плідні умови для реалізації творчих ідей. Жаклін, жінка з єгипетським профілем, за словами самого художника нагадувала йому алжирку (вона ж і стала прообразом серії картин «алжирські жінки»).
Всі улюблені жінки Пабло Пікассо.
7 жіночих доль – 7 періодів творчості великого абстракціоніста… Фернанда Олів’є – з цією жінкою художник почав продавати свої картини, з неї ж створив серію робіт «авіньйонські панянки». З Марсель Умбер (Євою) художник почав щасливий і творчо наповнений період синтетичного кубізму. Ольга Хохлова подарувала Пікассо революційні ідеї у творчості, знайомство з Росією та повернення до класичного жанру. З Франсуазою Жило Пікассо вчиться по–новому радіти життю, вона привнесла фарби і нові мотиви в творчість майстра. Марія Тереза–Вальтер ознаменувала вершину творчості художника. Він робить скульптуру «Голова жінки», яка стала символом цього періоду. А один з її варіантів встановлений на могилі художника. Дора Маар віщувала передвоєнні наростання у творчості, серію картин «плачучі жінки». Портрети Дори Маар – в числі найдорожчих робіт Пікассо. А з Жаклін Рок було написано найбільше картин, а також серія картин «алжирські жінки».
І в продовження розповіді про великого абстракционисте цікаві факти про Пабло Пікассо – художника, картини якого викрадають найчастіше.
Thanks!
Our editors are notified.